一生二，二生三，三生万物。对于艺术，每位艺术家都会选择用不同的艺术语言诠释，田龙玉的选择似乎要更加厚重而扎实。“有什么样的人生，就会创作出什么样的作品，这个世界不光需要毕加索，也需要梵高。”


田龙玉说，踏上当代艺术这条路是缘分。做艺术的十多年，他固执而清醒，在顺境与认可中自省，在逆境中不迎合，选择慢下来一步步、一件件地做。纵曾饮冰，难凉热血，艺术注定不是一条好走的路，也不是属于大多数人的路，但田龙玉一直在前行。

“我们学的任何技艺、技术，到最后都会融入到血液里，关键是你怎么用它。你如果纯粹地为了技术而技术，就很容易陷入到另外一个漩涡里面。如何摆脱所学专业的束缚，是需要花时间去想明白的。”

田龙玉来自山东，从小喜欢画画，这也让他在即将走入人生新阶段时，选择到天津美术学院就读：“我只是想以后能从事喜欢的事，至于具体做什么职业，我并没有想那么多。” 至于真正决定成为一名当代艺术家，更是一步一步地走近与摸索。大四时，田龙玉零零碎碎地接触到当代艺术领域，这也颠覆了他在美院习得的知识结构与养成的思考习惯。“那是一种毁灭式的状态，但是感觉挺刺激的，之后又慢慢着迷。当代艺术好像很容易让人上瘾，用俗语说就是’上了贼船下不去了‘。大概就是这种状态。”


在那时的天津美院，老师同学之间推崇的艺术还是趋于传统。田龙玉虽然能很好地应付学院派的要求，但是对于自己以后真正要做的方向，他给自己定了一个基本的底限，“就是传统的东西已经不能再碰了”。


毕业创作阶段，田龙玉开始有了一些“点子化”的创作。“上学时我在外面租房住，有天回家时捡到了一只白色的流浪猫。我给它化妆成了老虎，然后每天把它当老虎养。养猫和养老虎的状态是完全不一样的，你逗它的时候要学老虎叫，而且笼子里的道具不能是猫的玩具，而是要有假山，我就这样养了它半年多。从给它化妆的时候开始，我就把它当成了一件植入我的生活的作品。最后这只猫不幸去世了，我把它做成标本，取名《我是老虎》，和一件纯雕塑作品一起参加毕业展。我制造了一个谎言，并且非常真诚地对待它，它就成了一个我自己跟自己的谎言。是它在伪装还是我在伪装？这个概念就混合在一起了。” 

至今提起，田龙玉依旧带几分骄傲地评价其为“一件很好的作品”，那时的他隐隐约约感觉这个方向是对的，沿着这种方式去创作，符合他对于艺术的感觉与期待。许多年来，田龙玉顺着这个思路，从未间断思考。2016年，他的“老虎吞大象”作品《A...O!》在于北京今日美术馆举办的“今日文献展”中展出，并在2018年远赴罗马再展。这个给人带来巨大冲击与反思的作品，正是田龙玉沿着多年前《我是老虎》的作品方向又做了一个继续地深入探讨。

▲ 田龙玉，《砖》， 肉，24cm×12cm×6cm，2008

▲ 田龙玉，《进步2》， 布面油画，170cm×250cm，2015

2007年，田龙玉从大学毕业。当时的网络关于当代艺术的信息很少，艺术家在完成一件作品后，很难与外界进行比较，失去了一杆评价的秤，也就难以判断自己的作品处于什么层面、是否拥有价值。“那个时候完全靠自己对作品的感悟和理解，来判断它是不是真正想要的东西，判断这条路是不是应该往下走，这个方向是不是可以走下去。”


毕业之后，田龙玉花了许多年去忘掉在学院系统养成一些固化的思维方式。2007年艺术市场很火爆，有北京的画廊找到田龙玉，希望他将毕业创作的雕塑做成一个系列。“所谓的市场那么火爆的时候更需要警惕，如果只是想着赚点钱的话并不难的。但是做系列作品并不是一件随意的事，要看你的观念是否有拓展，有没有往深处挖或者往外扩，这也是需要缘分的。”田龙玉觉得兴趣不大，索性拒绝了这个机会。然而本科就读于天津，来到北京对于田龙玉来说等于放弃之前的资源从零开始。田龙玉本着初生牛犊不怕虎的精神，又陆陆续续尝试着新的手法与思路，但是作品需要资金，生活需要维持，其间又经历了经济危机，田龙玉便偶尔接一些城市建设项目，经营着他的工作室。

▲ 田龙玉，《庄子的尺子》，综合材料，尺寸可变，2011

  

▲ 田龙玉，《从哪儿来？到哪儿去？》，金属，皮革，树脂，215cmx 215cm x 80cm，2010

田龙玉创作的转机终于在毕业后的第四年，也就是2011年到来。其中一件作品，就是此次“2018王式廓奖暨今日中国当代艺术家提名展”参展的作品《幸福路》。“我通过电脑百度地图上去找，发现好像大到大城市、小到二三线城市，甚至是县城，每一个城市都有一条幸福路。我就把百度地图里所有的幸福路都截取下来拼在一起。这个‘幸福路’很长，拼完之后大概是四十多米长的地图长卷。它让你我反思所谓‘幸福之路’到底是怎样的一条路，我是不是在这个路上行走，我是不是幸福的。”


另一个则是影像作品《O》。“我把摄像机绑在轮胎的中央，然后开车在市里面跑。看这个汽车带动摄像机的高速旋转之下得到的影像，仿佛我们的眼睛在旋转。我就在这种高速行驶之下拍了北京的风景。高速之下的风景很绚丽，但是什么都看不清楚；静止的时候反而能看清周围的世界大概是什么样的，就像我们快节奏生活之下的城市风光，很绚丽，但是什么都记不住。”


本次展览还展出了田龙玉于2016到2017年间的《天际》系列作品，关注的同样是城市以及城市景象对人的影响。如同“老虎”系列的作品是他对自己内省认知的脉络，从《幸福路》到《O》再到《天际》系列，田龙玉的作品也形成了对于都市生态的思考脉络。“刚开始时我的作品都是点状的，但是随着时间的推移，就逐渐联系起来。如果这是你想要的东西，那么一件作品关注这个问题，两件、三件、四件还是关注这个问题，就证明你的关注点在一条线上。我这些年的创作就是把点连成了线，下一步的工作就是看我有没有这个能力把它连成面，也就是所谓的形成一个属于自己的系统。”

▲ 田龙玉，《幸福路》，60cm×430cm，20

▲ 田龙玉，《O》（视频截图），影像，24'16"，2011

▲ 田龙玉，《天际1》（局部），金属，直径176 cm ，2017

▲ 田龙玉，《天际II》，金属，180 cm，2017

▲ 田龙玉，《天际III》，金属，木，206 x 35 x 3 cm，2017

虽然如今作为一个当代艺术家，田龙玉已经有了自己的方向并且小有成绩，但是回头看雕塑系的学习，他依旧觉得受益颇丰。正是过硬的基本技术支撑着他完成像《A...O!》那样的大型作品。“我们学的任何技艺、技术，到最后都会融入到血液里，关键是你怎么用它。你如果纯粹地为了技术而技术，就很容易陷入到另外一个漩涡里面。如何摆脱所学专业的束缚，是需要花时间去想明白的。”


一个艺术家要走的路很长，但谈及支撑创作的动力是什么，田龙玉的回答却举重若轻：“我之所以一直做艺术，是因为还没有找到比它更有意思的事，也没准哪一天就找到了。很多人总说要坚持，那是成功学，艺术不需要成功学。如果用成功学的角度来看待它的话，就没意思了。现在来看，虽然创作的过程有时候很苦，但是我也没想过放弃，这也证明它是有魅力的，艺术这个东西是存在的。”

▲ 田龙玉，《 A…O！》，金属，树脂，毛，430×195×251cm，2014-2015

没找到比艺术更有意思的事

今：怎么看待“王式廓奖”？

田：对我来讲是很好的机会。



今：怎么看今日美术馆？

田：今日美术馆有很长的一段历史，它会给年轻人提供一个平台，这个是其他好多美术馆没有做的工作。



今：怎么看待未来的艺术？


田：这个不好说，走一步看一步。



今：怎么评价自己的作品？

田：这个我还没具体想过，但是这么说吧，我在做这个作品的过程当中是快乐的，当然也是痛苦的，我只能说我的感受。



今：你创作中所遇到的最大的困难是什么？

田：最需要的帮助啊，资金，这是最需要的帮助。



今：一直以来支持创作的动力是什么？

田：因为没有找到其他更有意思的事。

Tian Longyu

1981年出生于山东，2007年毕业于天津美术学院，现居北京。2016年曾参加今日美术馆第三届今日文献展，2017年曾在北京K Projects举办个展“天际”。


2018年8月，他作为“第三届王式廓奖”入围艺术家，参加在今日美术馆举办的“2018第三届王式廓奖暨今日中国当代青年艺术家提名展”。

由今日美术馆和王式廓基金会联合主办的“2018王式廓奖暨今日中国当代艺术家提名展”已于8月26日正式开幕。入围“2018王式廓奖”的艺术家有：蔡雅玲、付帅、江凯群、洛鹏、司建伟、田龙玉、王维思、王卓、叶甫纳、臧坤坤、张春华、郑达。“今日美术馆”公众号陆续推出12位艺术家个人特辑文章，带你深入了解每位艺术家的创作脉络与内心世界。


“2018王式廓奖”最终获奖者名单包括：艺术奖（1名）、特别关注奖（3名）、现场人气奖（1名）和网络人气奖（1名），将于9月22日举办的颁奖典礼上揭晓，敬请期待！

暨今日中国当代艺术家提名展